Die Bedeutung der indischen Tempel für die Entstehung der klassischen indischen Musik und des Tanzes

Significance of Indian Temples in the genesis of Indian Classical Music and Dance

Wussten Sie, dass jede Musik- und Tanzaufführung durch den Veranstaltungsort spirituell beeinflusst wird? Wenn die feinstofflichen Schwingungen eines Veranstaltungsortes negativ sind, kann sich das negativ auf die Darbietung auswirken, selbst wenn diese von hingebungsvoller Natur ist.

Zusammenfassung :

Die klassische indische Musik und der Tanz haben ihren Ursprung in den Tempeln Indiens. Denn das Hauptziel der klassischen indischen Musik und des Tanzes bestand darin, ein Medium zu schaffen, mit dem die Darsteller Gott oder den Gottesaspekt des Tempels durch ihre Kunstform verehren konnten. Die den Tempeln innewohnende spirituelle Reinheit wirkte sich positiv auf den Darsteller aus, was seine Darbietung spirituell aufwertete. Das Forschungsteam der Maharshi Adhyatma Vishwavidyalay (auch bekannt als Maharshi Universität für Spiritualität) führte eine Forschungsstudie durch, um zu verstehen, wie die spirituelle Reinheit oder Negativität eines Ortes eine Musik- oder Tanzaufführung beeinflussen kann. Die Studie zeigte, dass Tempel und Aschrams (wenn sie bestimmungsgemäß geführt werden) Orte sind, die einen höheren Grad an spiritueller Positivität aufweisen. Dadurch wird die positive Aura des Künstlers und des Publikums verstärkt. Im Gegensatz dazu haben Auditorien und Konzertsäle, die hauptsächlich für weltliche Aufführungen genutzt werden, eine spirituell negative Wirkung auf hingebungsvolle Darbietungen.

Hinweis : Bitte beachten Sie, dass der folgende Text eine Abschrift des obigen Videos ist. Behalten Sie dies bitte in Erinnerung, wenn Sie diese Abschrift lesen.

1. Einleitung

Wenn wir in der heutigen Welt an eine Tanz- oder Gesangsvorstellung denken, kommt uns ein Tempel als Veranstaltungsort vielleicht nicht als Erstes in den Sinn. Wir würden eher an einen Konzertsaal oder sogar ein Stadion denken, vollgepackt mit Menschen, vielen Lichtern, Hightech-Geräten und audiovisuellen Effekten. Die Begeisterung in der Luft ist spürbar. Was sich viele von uns, oder zumindest die jüngere Generation in Indien wahrscheinlich nicht bewusst ist, ist die Tatsache, dass die Ursprünge der klassischen indischen Musik und des Tanzes, der vielleicht ältesten Art der Aufführungskunst der Welt, in Tempeln in ganz Indien zu finden sind.

In diesem Video werden wir die Bedeutung indischer Tempel und ihren Beitrag zum Erbe der klassischen indischen Musik und des Tanzes erkunden. Wussten Sie, dass es in Indien über 2 Millionen Tempel gibt? Einige dieser Tempel sind sehr alt und sind Beispiele für die hervorragende indische Baukunst, lange bevor wir moderne architektonische Mittel zur Verfügung hatten.

An der Universität haben wir versucht, das Wunder der Musik und des Tanzes nach dem Vorbild der alten indischen Kultur wiederzuerwecken, in der Künstler in Tempeln und Gotteshäusern auftraten, um durch ihre Kunstformen spirituell zu wachsen. Die Kunstform eines jeden Künstlers war sein Weg zur Gottesverwirklichung. Die gesamte spirituelle Forschung an der Universität wird von Paratpar Guru Dr. Athavale betreut. Ein Paratpar Guru ist ein Heiliger und Guru der höchsten Ordnung, der sich auf einem sehr hohen spirituellen Niveau befindet.

2. Die Entstehung der klassischen indischen Tanzformen in indischen Tempeln

Wenn die Künstler in alten Zeiten in den Tempeln vor dem Gottesaspekt auftraten, konnten sie ihre Verbindung zu Gott wirklich spüren. Dabei tauchten sie in Bhakti bzw. Hingabe und Liebe zu Gott ein. Das Publikum, das ihre Darbietung beobachtete, geriet ebenfalls in einen Zustand spiritueller Emotionen bzw. Bhav, wie es in Sanskrit heißt. Das Prinzip des Gottesaspektes wurde durch die Verehrer in einem größeren Umfang in den Tempeln angezogen, und die Umgebung dadurch spirituell aufgeladen. All dies verlieh jedem den Anstoß spirituell zu wachsen. Indische Tempel waren Instrumente für das spirituelle Wachstum und Wohlergehen ganzer Gesellschaften.

Ich möchte Sie nun in die Vergangenheit entführen und Ihnen ein kleines Video von einem solchen alten Tempel in Goa zeigen, dem Sri-Mahadeva-Tempel in Tambdi Surla. Dieser Tempel ist heute Teil der Archälogischen Gesellschaft Indiens und gilt als Kulturerbe. Tänzerinnen und Tänzer der Maharshi Universität für Spiritualität traten in diesem Tempel vor dem Gottesaspekt Shivas Shivling (einer Darstellung des Gottesaspekts Shiva) auf, so wie es in alten Zeiten gemacht wurde. Der Zweck dieser Aufführung war es, ein Verständnis dafür zu bekommen, was Tänzerinnen und Tänzer in jenen Zeiten erfahren haben. Und wir hofften, einen tieferen Einblick in die spirituelle Wissenschaft und das Potenzial dieser alten indischen Kunstform zu erhalten. Auf diese Weise erhofften wir uns, dieses vergessene Erbe der darstellenden Künste, dass Indien der Welt geschenkt hat, wiederzuentdecken.

3. Zunahme der positiven Aura eines Darstellers nach einer Tanzaufführung im Sri-Mahadeva Tempel in Tambdi Surla

Um die spirituelle Wirkung eines Ereignisses einschätzen zu können, muss man über einen fortgeschrittenen sechsten Sinn verfügen. Dies ist die wichtigste Methode, um die spirituellen oder feinstofflichen Auswirkungen eines Ereignisses zu beurteilen. Mit der Einführung von Aura- und Energiescannern sind wir heute jedoch in der Lage, objektive Berichte über die Art der feinstofflichen Schwingungen zu erhalten, die von Menschen, Gegenständen, Orten und, ganz allgemein, von allen Einflüssen ausgehen.

Wir untersuchten diese Tanzaufführung mit einem Gerät, das als Universal Aura Scanner bekannt ist, um Veränderungen in der Aura der Tänzerinnen und Tänzer, sowie Veränderungen in der Aura des Shivlings und eines Fotos des Gottesaspekts Shivas, das in den Räumlichkeiten aufgestellt wurde, bewerten und messen zu können.

Auf dieser Folie haben wir die Messwerte der Auren dargestellt, die vor und nach einer der Aufführungen ermittelt wurden. Sie können deutlich sehen, wie die Positivität nach der Aufführung zugenommen hat. In diesem Diagramm haben wir die Messwerte des Fotos des Gottesaspekt Shivas, das von einem spirituell praktizierenden Künstler unter der Anleitung von Paratpar Guru Dr. Athavale angefertigt wurde, nicht berücksichtigt. Der Grund dafür ist, dass die Aura-Werte dieses Bildes ziemlich hoch sind.

Wie Sie aus diesem Diagramm ersehen können, ändert sich das Verhältnis aller Messwerte. Dies zeigt, dass das Bild eines Gottesaspekts, das spirituell genauer ist, mehr vom Prinzip des Gottesaspekts anzieht und daher eine höhere positive Aura aufweist. Es erübrigt sich zu sagen, dass solche Bilder von Gottesaspekten einen enormen spirituellen Wert haben und den Anhängern und der Gesellschaft zugute kommen. Diese Tänzerinnen und Tänzer sind in erster Linie spirituell Praktizierende, und sie praktizieren ihre Tanzformen als eine Möglichkeit, ihre spirituelle Praxis auszuüben und sich unter der Führung von Maharshi Adhyatma Vishwavidyalay Gott zu nähern. Wir werden mit Ihnen einige der spirituellen Forschungen teilen, die wir in den Tempeln durchgeführt haben, um zu zeigen, warum sie für die klassischen indischen Musik- und Tanzkunstformen so wichtig waren und immer noch sind.

4. Wie kann ein Veranstaltungsort zu den spirituellen Schwingungen einer Aufführung beitragen?

Einer der Gründe, warum Tempel für solche hingebungsvollen Darstellungen ausgewählt wurden, war der Ort selbst. Tempel sind, wenn sie bestimmungsgemäß geführt werden, Zentren spiritueller Energie, die mit dem Gottesaspekt des jeweiligen Tempels verbunden sind und ein hohes Maß an Positivität aufweisen. Wenn Tänzer und Musiker an solchen spirituell reinen Orten auftreten, profitieren sie von der Sattvikta oder spirituellen Reinheit, die diesen Tempeln innewohnt. Um einen Vergleich zu verwenden: So wie ein Surfer eine Welle nimmt und dann mit ihr surft, so kann auch ein klassischer indischer Künstler die Welle des göttlichen Bewusstseins bzw. der Chaitanya nutzen und auf ihrem Rücken auftreten. Und dies ist etwas, was unsere Vorväter von Natur aus wussten.

Wir haben ein Experiment durchgeführt, um zu zeigen, dass der Ort ein wichtiger Faktor ist, der zu den spirituellen Schwingungen einer Aufführung beiträgt. Wir baten Tejal, eine Sängerin aus der Musikabteilung der Universität, dasselbe Andachtslied an drei verschiedenen Orten zu singen. Der erste Ort war ein Auditorium, in dem normalerweise hochkarätige Musik- und Tanzaufführungen stattfinden. Der zweite Veranstaltungsort war ein Tempel, der der Göttin Durga gewidmet ist, die als göttliches Prinzip für die Beseitigung des Bösen verantwortlich ist. In diesem Tempel finden aktive rituelle und hingebungsvolle Verehrungen statt. Der dritte Ort war das Studio des spirituellen Forschungszentrums und Aschrams, in dem ein hohes Maß an spiritueller Reinheit festgestellt wurde. In einem anderen Experiment wiesen Boden und Wasserproben, die im Spirituellen Forschungszentrum entnommen wurden, die höchste positive Aura von über 1000 Proben auf, die weltweit in 32 Ländern gesammelt wurden. Wir werden Ihnen nun ein Video von dieser spirituell praktizierenden Sängerin zeigen, die an allen drei Veranstaltungsorten auftrat. Ich bitte Sie, die Schwingungen der Aufführung und des Veranstaltungsortes zu erspüren, während Sie dieses Video ansehen. Sie können auch versuchen wahrzunehmen, wie sich diese von Ort zu Ort unterscheiden.

5. Eine vergleichende Studie über die spirituellen Schwingungen einer Musikaufführung an drei verschiedenen Veranstaltungsorten

Wie haben Sie sich nun gefühlt? Bleiben Sie bei dem Gedanken, den Sie wahrgenommen haben, und lassen Sie uns sehen, welche Werte der Universal Aura Scanner lieferte.

In diesem Diagramm haben wir die Aurawerte der Darstellerin und des Bildes des Gottesaspekts an allen drei Veranstaltungsorten aufgeführt. Zusätzlich haben wir die Werte des Gottesaspektes des Tempels, in dem die Aufführung stattfand, eingefügt. Wie Sie sehen können, hatten die Aufführungen im Aschram und im Tempel eine positive Wirkung. Im Gegensatz dazu kam es in der Konzerthalle bei genau der gleichen Aufführung zu einer Verringerung der positiven Auren, was bedeutet, dass sie eine negative Wirkung hatte. Tempel und Aschrams sind bei richtiger Nutzung Orte der spirituellen Positivität, die eine hingebungsvolle Darbietung fördern. Konzertsäle hingegen haben im Allgemeinen wenig bis keine positive Wirkung. Da sie hauptsächlich für weltliche Veranstaltungen und Unterhaltung genutzt werden, ziehen Konzertsäle oft negative Schwingungen an. Diese negativen Schwingungen in der Umgebung schmälern die spirituelle Positivität einer andächtigen Veranstaltung. Deshalb ist eine spirituelle Reinigung der Räumlichkeiten erforderlich, aber leider führen die meisten Konzertsäle und Auditorien keinerlei regelmäßige spirituelle Reinigung durch. In diesem Diagramm haben wir die Veränderung der Aura-Werte der gesamten Gruppe, die im Aschram auftrat, dargestellt. Wie Sie sehen können, ist die Positivität der gesamten Gruppe um ein Vielfaches gestiegen. Die dunkleren orangefarbenen Balken zeigen die Messwerte nach der Aufführung.

Auf dieser Folie sehen Sie die Veränderung der Aura-Werte des gesamten Teams im Konzertsaal. Wie Sie sehen können, haben wir die Skala der Y-Achse gleich gelassen. Sie können also erkennen, dass sich die positive Aura aufgrund der Aufführung insgesamt verringert hat. Außerdem waren die Aura-Werte zu Beginn viel niedriger. Das bedeutet, dass ein Künstler, der die Räumlichkeiten eines Auditoriums betritt, seinen Auftritt mit einer niedrigeren positiven Aura beginnt, und das auch nur in dem Fall, wenn er zu Beginn eine positive Aura besitzt. Es mag Sie überraschen, dass sogar das Bild des Gottesaspektes, das normalerweise ein hohes Maß an positiver Aura aufweist, nach dem Auftritt in der Konzerthalle eine negative Aura entwickelte.

6. Spirituelle Erfahrungen der Darsteller

Wie hat sich Tejal nach dem Auftritt gefühlt? Tejal, die Sängerin, sagte :

“Beim Singen im Tempel hatte ich das Gefühl, dass die Devi (das weibliche Gottesprinzip) dem Lied zuhörte, und am Ende wurde meine spirituelle Emotion bzw. Bhav erweckt. Als ich im Aschram-Studio sang, geschah dies mühelos, und ich geriet in einen meditativen Zustand. Im Gegensatz dazu war ich beim Singen desselben Liedes in der Konzerthalle extrovertiert und fühlte viel Schwere.”

Mit Extrovertiertheit deutete Tejal an, dass sich ihre Gedanken mehr um ihre Leistung im weltlichen Sinne drehten und darum, wie die Leute sie wahrnahmen. Wohlgemerkt, Tejal ist eine Sängerin mit einem aktivierten sechsten Sinn, und daher war sie in der Lage, die Feinheiten, die mit jeder ihrer Darbietungen verbunden waren, zu erkennen. Das ist alles auf ihre über 2 Jahrzehnte lange spirituelle Praxis zurückzuführen.

Der spirituell Praktizierende, der die Sitar spielte, teilte mit :

“Als ich im Tempel die Sitar spielte, erlebte ich viel Glückseligkeit, und nach dem Spiel kam ich in einen sehr friedlichen, introvertierten Geisteszustand (ein Geisteszustand, in dem man sich mehr auf sein inneres spirituelles Selbst konzentriert). Im Aschram-Studio fühlte ich immense Glückseligkeit. Während ich die Sitar in der Konzerthalle spielte, war mein Geist abgelenkt, und ich erlebte keine Glückseligkeit.”

Der Tabla spielende spirituell Praktizierende, Girijay, erzählte :

“Als ich im Tempel die Tabla spielte, wurde meine spirituelle Emotion (Bhav) geweckt. Ich erlebte einen friedlichen Zustand des Geistes. Als ich im Aschram-Studio spielte, kam ich wie immer in einen gedankenlosen Geisteszustand. Ich erlebte Glückseligkeit (Anand) von innen heraus, während ich spielte. Als ich dagegen in der Konzerthalle auftrat, begann ich zu denken, dass ich ein professioneller Künstler sei, der für ein Publikum auftritt. Ich fühlte keine spirituelle Verbindung zu Gott, obwohl es ein hingebungsvolles Lied war.”

7. Spirituelle Praxis und wie sie spirituell praktizierenden Künstlern hilft

Nun möchte ich einen Moment innehalten und Ihnen die Bedeutung dieses Experiments erläutern. Alle Künstler und das Publikum praktizieren seit vielen Jahren Spiritualität.

Die gesamten Musik- und Tanzteams der Universität wurden dazu angehalten, viele Jahre lang keinen Ton zu singen, kein Instrument zu spielen und keinen Schritt zu tanzen. Vielmehr konzentrierten sie sich in dieser Zeit auf verschiedene Arten der Spirituellen Praxis.

Eine der wichtigsten Formen der Spirituellen Praxis war hierbei der Prozess zur Beseitigung von Persönlichkeitsfehlern und die Praxis zur Beseitigung des Egos, die für alle Bemühungen um spirituelles Wachstum grundlegend sind. Hier arbeiteten die Künstler zunächst an sich selbst, um Persönlichkeitsfehler wie Ärger, Stolz, Eifersucht und Unsicherheit zu beseitigen – genauer gesagt, um sie unter Kontrolle zu bekommen und zu minimieren. Die darstellenden Künste als Kunstform sind ein Bereich, in dem das eigene Ego sehr leicht ansteigen kann. Selbst wenn man vorsichtig ist, gibt es so viele Möglichkeiten, wie das Ego wachsen und die Negativität in einem Künstler zunehmen kann. Das Ego ist wie ein rutschiger Abhang, der einen Künstler leicht spirituell zu Fall bringen kann, auch wenn die Darbietung technisch perfekt sein mag.

Ein Beispiel: Die Sängerin in diesem Experiment, Tejal, die auch die Koordinatorin des Fachbereichs Musik an der Universität ist, begann 1998 mit der Spirituellen Praxis und sang erstmals 2016 für den Fachbereich. In den 18 Jahren davor hatte sie zwar eine Gesangsausbildung absolviert und war talentiert, aber sie ließ all das beiseite und konzentrierte sich auf die Spirituelle Praxis. Im Laufe der Jahre erreichte sie ein höheres spirituelles Niveau. Dennoch wurde sie trotz ihrer jahrelangen Spirituellen Praxis von den negativen Schwingungen der Umgebung im Auditorium beeinflusst. Wenn sie also negativ beeinflusst wurde, welche Chance hat dann ein spirituell durchschnittlicher Künstler, auch wenn er oder sie technisch perfekt sein mag?

8. Die Auswirkungen negativer Schwingungen in der eigenen Aura auf physischer, psychischer und spiritueller Ebene

Es ist wichtig zu betonen, dass man eine Auswirkung auf die eigene Aura nicht auf die leichte Schulter nehmen sollte. Tatsächlich ist die feinstoffliche Energie in unserem System die erste, die beeinträchtigt wird, bevor sich die Auswirkungen auf unserem physischen und mentalen Körper bemerkbar machen. Und das ist wichtig, denn wenn unsere Aura negativ beeinflusst wird, wirkt sich das auch auf unseren physischen Körper aus und führt zu Problemen wie Lethargie und einem Gefühl der Schwere, was schließlich in verschiedenen Krankheiten gipfelt. Auch auf geistiger Ebene kann dies zu aggressivem Verhalten, negativem Denken oder Depressionen führen. Auf der intellektuellen Ebene kann ein Anstieg der Negativität in der Aura die Klarheit der Gedanken beeinträchtigen, die Entscheidungsfindung beeinträchtigen und die geistige Instabilität erhöhen. Letztendlich verringert Negativität in unserer Aura unsere Fähigkeit, spirituell zu wachsen, und erhöht unsere Anfälligkeit für Angriffe durch negative Wesenheiten. Es erübrigt sich zu sagen, dass ein Mensch, dem dies widerfährt, letztlich unglücklicher wird, was niemand von uns in seinem Leben möchte.

Das spirituelle Problem, mit dem Künstler oft konfrontiert sind, vor allem die Berühmten, besteht darin, dass sie zur Zielscheibe von Angriffen negativer Wesenheiten werden. Durch sie können negative Wesenheiten auf einen Schlag große Gruppen von Menschen beeinflussen, während diese ihre Auftritte verfolgen. Daher ist es von entscheidender Bedeutung, dass Künstler und Menschen, die vor einem großen Publikum auftreten, Spiritualität praktizieren und spirituelle Selbstheilungsmaßnahmen durchführen.

9. Die Auswirkungen negativer Schwingungen in der eigenen Aura auf körperlicher, psychischer und spiritueller Ebene

Wir führten auch ein weiteres Experiment mit zwei Tänzerinnen durch – eine führte die Tanzform Bharatnatyam auf, die andere den indischen Tanzstil Kathak. Genau wie bei dem Gesangsexperiment führten diese Tänzerinnen einen hingebungsvollen Tanz für die Göttin Durga in einem Auditorium bzw. Konzertsaal, in einem Tempel und im Studio des Spirituellen Forschungszentrums und Aschrams auf. Ich möchte Ihnen das Video von diesen beiden Aufführungen an allen drei Orten zeigen. Versuchen Sie beim Betrachten dieser Darbietungen zu erkennen, was Sie dabei empfinden, vor allem, ob Sie Unterschiede in den Darbietungen je nach Veranstaltungsort feststellen können.

Wie haben Sie sich gefühlt, als Sie die Videos gesehen haben? Konnten Sie den Unterschied in der Vorstellung an den verschiedenen Veranstaltungsorten wahrnehmen? Schauen wir mal, wie die Aura-Werte des Universal-Aura-Scanners (UAS) ausfielen.

Wie Sie aus diesem Diagramm erkennen können, nahmen die positiven Auren der Tänzerinnen im Aschram und im Tempel zu, genau wie bei der musikalischen Darbietung. In der Konzerthalle bzw. im Auditorium nahmen sie jedoch ab. Dies ist das Diagramm für die Tänzerin, die den Bharatnatyam-Tanz für die Göttin Durga aufgeführt hat.

Und dies ist das Diagramm der Aura-Messwerte des UAS für die Tänzerin, die den Kathak-Tanz für die Göttin Durga aufführte. Wie Sie sehen können, gab es, obwohl die Tanzvorführungen genau die gleichen waren, an jedem der Veranstaltungsorte einen Unterschied in den Energieniveaus. Dementsprechend war auch die mit dem Bild der Göttin Durga verbundene Energie im Aschram und im Tempel größer und im Konzertsaal bzw. Auditorium geringer. Dadurch wurde der Zweck der Aufführung im Konzertsaal verfehlt, denn anstatt die positive Ausstrahlung eines hingebungsvollen Tanzes zu erhöhen, entwickelte sich eine negative Aura.

Und das galt nicht nur für die Darstellerin, sondern auch für das Publikum und die Ghungroos (Glocken), die sie beim Tanzen an den Füßen trug. In diesem Diagramm zeigen wir die Messwerte der Kathak-Tänzerin und wie sich ihr Tanz im Aschram und im Konzertsaal unterscheidet. Sie können sehen, dass das Energieniveau im Aschram relativ hoch und im Konzertsaal eher niedrig ist. Auch hier entwickelte das Bild der Göttin Durga eine negative Aura. Ich möchte nun aufführen, was die Tänzerinnen selbst empfunden haben, als sie an den drei Veranstaltungsorten tanzten.

10. Spirituelle Erfahrungen der Tänzerinnen

Die Tänzerin Sharvari, die den Kathak-Tanzstil vorführte, teilte dies mit:

“Als ich im Tempel tanzte, spürte ich eine starke Präsenz der Göttin Durga, und ich fühlte, dass ich in Ihrer Aura tanzte. Als ich denselben Tanz im Aschram-Studio aufführte, hatte ich eine Vision der Devi, und meine spirituelle Emotion wurde geweckt. Als ich dagegen in der Konzerthalle tanzte, fühlte ich Druck, und ich spürte keine Verbindung mit der Göttin Durga.”

Die Tänzerin Apala, die den Bharatnatyam-Tanzstil aufführte, teilte folgendes mit:

“Ich hatte eine Vision der Gottheit, als ich im Tempel tanzte, und es war ein immenses Göttliches Bewusstsein (Chaitanya) in der Umgebung. Als ich im Aschram-Studio tanzte, war ich in einem hohen Zustand der Glückseligkeit und konnte eine göttliche, feinstoffliche rosa Farbe in der Atmosphäre wahrnehmen. (Rosa steht für spirituelle Liebe.) Als ich dagegen in der Konzerthalle auftrat, fühlte ich Schwere und spirituelle Unreinheit.”

11. Was passiert, wenn eine Gesangs- oder Tanzaufführung negative Schwingungen ausstrahlt?

Bis jetzt haben wir mit Ihnen die Experimente im Zusammenhang mit andächtigen Darbietungen geteilt. Und natürlich erwartet man, wenn man ein hingebungsvolles Lied singt, dass die Positivität in der Umgebung zunehmen wird. Wir haben jedoch gesehen, dass selbst ein hingebungsvolles Lied oder eine hingebungsvolle Tanzaufführung von spirituell praktizierenden Künstlern die Negativität in einem Konzertsaal oder Auditorium nicht überwinden kann. Stellen wir uns nun vor, wir führen ein Lied oder einen Tanz mit negativen Schwingungen an einem Ort mit negativen Schwingungen auf. Was wird passieren, wenn es eine kombinierte negative Wirkung gibt? Und genau das werden wir Ihnen jetzt zeigen.

In der Konzerthalle haben wir ein Experiment durchgeführt, bei dem dieselbe Sängerin – Tejal – einen Bollywood-Song – Zara Zara – gesungen hat. Bitte schauen Sie sich das an.

Wie Sie auf der Folie sehen können, verlor sie, beim Singen des Bollywood-Lieds, fast ihre gesamte Positivität (sie verlor 70 % ihrer positiven Aura) und bekam eine verstärkte negative Aura. Wir konnten beobachten, dass die negative Aura vom Typ 2 noch stärker zunahm – bis zu 78 %. Die negative Aura des Typen 2 ist eine stärkere Form der negativen Aura. Der gleiche negative Effekt trat auch bei den Zuschauern der Aufführung auf. Eine Zuschauerin verlor ihre positive Aura vollständig und ihre negative Aura nahm um 135 % zu. Wohlgemerkt, dies geschah nur, weil sie 5 Minuten lang einer Gesangsdarbietung zusah.

Der gleiche negative Effekt wurde bei einem Tanzexperiment beobachtet. Sharvari, unsere Kathak-Universitätstänzerin, tanzte zu einem Bollywood-Song – Mukabala. Bitte sehen Sie sich das an.

Die Messwerte auf der Folie zeigen, dass sie ihre positive Aura vollständig verlor und ihre negativen Auren vom Typ 1 und Typ 2 um 73 bzw. 82 % zunahmen. Die Zuhörer wurden auf die gleiche Weise beeinflusst, indem sie ihre positive Aura verloren und eine verstärkte negative Aura bekamen.

Was wir damit sagen wollen, ist, dass, wenn solche Bollywood-Gesangsdarbietungen mit lauten Musikinstrumenten, lauten audiovisuellen Effekten, dem Konsum alkoholischer Getränke durch das Publikum, der Nacht und dem übersteigerten Ego der Künstler einhergehen, die kombinierte Wirkung sehr negativ ist und sich über längere Zeit auf den Künstler und das Publikum auswirkt. Auch der Veranstaltungsort bleibt negativ aufgeladen, da dort immer wieder ähnliche Veranstaltungen stattfinden, ohne dass angemessene Maßnahmen zur spirituellen Reinigung ergriffen werden.

Schlussfolgerung

Abschließend möchten wir Ihnen noch ein paar Gedanken mit auf den Weg geben:

  • Anstatt Faktoren wie die spirituelle Reinheit der Darbietung, spirituelle Emotionen usw. zu berücksichtigen, konzentrieren sich die Juroren heutzutage hauptsächlich auf die Gesangsbandbreite und den Unterhaltungswert.
  • Insgesamt fehlt das Verständnis über das Potenzial von Musik und Tanz aus einer spirituellen Perspektive.
  • So ist auch die erhöhte spirituelle Unreinheit in der Umgebung kommerzieller Veranstaltungsorte nicht förderlich für das spirituelle Wachstum des Künstlers oder für die Erzeugung spirituell reiner Schwingungen durch dessen Darbietung.

Um mehr über unsere spirituelle Forschung zu erfahren, wie spirituelle Schwingungen jeden Aspekt unseres Lebens beeinflussen und wie Sie sich spirituell entwickeln können, dann können Sie über unsere LiveChat Funktion Kontakt mit uns aufnehmen.